Un peintre surréaliste crée des illusions d’optiques incroyables.

Mondialement connu pour sa technique picturale de la Métamorphose, le peintre Octavio Ocampo est l’un des artistes surréalistes les plus prolifiques. Ses tableaux polyvalents suscitent la curiosité du spectateur, et peuvent être interprétés de plusieurs manières, et en fonction de la distance ou de l’angle où on les voit.

Octavio Ocampo est né le 28 Février 1943 à Celaya, une ville dans l’état de Guanajuato au Mexique. Etant membre d’une famille d’artistes, il a commencé à étudier l’art depuis son plus jeune âge. Lorsqu’il étudiait à l’école d’art, Octavio a fait preuve de sa dextérité manuelle en réalisant des objets faits de papier mâché.

Il a créé des figures qui furent par la suite utilisées dans les autels et les flotteurs de différents défilés et festivals. Au lycée, il réalisait principalement des peintures murales. Ce fut alors à ce moment là que Ruth Rivera (fille de l’artiste Diego Rivera) et Maria Luisa Mendoza l’encouragèrent à suivre des cours à l’Institut National des Beaux Arts.

Il s’inscrit à l’Institut National des Beaux Arts au Mexique, où il a étudia la peinture et la sculpture, et plus tard, il poursuivit ses cours à l’Institut National des Beaux Arts de San Francisco.

À San Francisco, afin d’élargir ses horizons, il a développé son talent dans des disciplines telles l’art dramatique et la danse. En fait, cet artiste multiforme a même poursuivi une carrière dans le cinéma et le théâtre. En 1976, prenant conscience de sa vocation, il finit par se consacrer à la peinture et à la sculpture.

Octavio Ocampo crée des images avec une technique qui consiste à superposer des images et à juxtaposer la peinture figurative réaliste.

Des petites images, exprimées de façon très détaillée, assemblées dans le cadre pour jouer un rôle plus grand dans une autre image, mais qui ne peuvent être perçues que lorsqu’on les observe à une plus grande échelle.

Les illusions d’optiques s’avancent et s’atténuent graduellement pour le cerveau, comme un « jeu » en cours, faisant découvrir à l’observateur leur signification.

Les œuvres d’Octavio Ocampo ont été présentées comme étant de nature « métamorphique ». Bien que plusieurs de ses tableaux soient considérés comme ayant un pouvoir sardonique et évocateur, il a prouvé être un maître qualifié d’illusion absolue, qui crée un art stimulant avec un style séduisant.

Octavio a exposé pour la première fois son art en 1972. Ses peintures s’inspirent de la religion, mais comprennent également des thèmes contemporains. Ses œuvres comprennent à la fois de la toile et sont aussi réalisées avec des aquarelles, comme celle exposée au Palacio Nacional, Mexico. Il a réalisé des portraits de Marlon Brando, Marilyn Monroe et de la Joconde dans un style très particulier qui le caractérise.

Ses images ambiguës, pouvant être interprétées de plusieurs manières, sont devenues extrêmement populaires à travers le globe.

Des milliers d’observateurs chaque jour admirent ces incroyables illusions d’optique et artifices crées par ce peintre au grand talent.

Aujourd’hui, les œuvres d’Octavio Ocampo font partie des principales collections du Mexique, du Palais National, et de plusieurs présidents. Des grands collectionneurs en Europe parmi lesquels, le roi d’Espagne, qui admirent et apprécient largement son travail.

Actuellement, Octavio Ocampo est un résident permanent du Tepoztlan, situé au coeur de la vallée de Tepoztlán, près de Mexico.

Voici ses illusions d’optiques incroyables: